陆晓晓想拍吴山的手稿并不是因为她想在吴山面前秀态度，而是她之前瞥见了几眼，觉得手稿上的某些字句对她有用。
俗话说，一千个读者一千个哈姆雷特。
这个意思是说，对同一部作品，每个人都有着自己的解读。
这句话适用于剧本，也适用于陆晓晓和吴山之间。
《灯塔》的剧本陆晓晓看了好几遍，她对角色也已经有了不错的解读，不然刚刚读台词的时候她不会读两次，而且吴山也没有说她有什么不对的地方。
也正是因为如此，陆晓晓在手稿上发现了和自己解读不一样的地方，所以她想把收稿拍下来回去研究。
一部电影不仅仅是导演和编剧的思维思潮，更是演员们和角色的共鸣，傅司霆就曾对陆晓晓说过：没有哪个角色不需要认真解读就能够演得特别精彩，哪怕这个角色是量身定制。
也正是因为这样，陆晓晓觉得她要结合自己的理解和吴山对剧本以及女一号的定义，才能够在拍摄的时候，尽可能地保证自己能顺利地完成作品。
当陆晓晓一脸严肃地说出自己的想法时，吴山沉默了好一会儿。
这好一会儿的时间里，吴山都属于没什么表情的。
而正当陆晓晓以为是自己唐突了吴山、不该觊觎对方的手稿时，吴山又忽然轻叹了一声，直接抓过小桌上的手稿递给了她。
“也不用拍照了，直接拿走，等戏拍完的时候，你若觉得没什么用了，再还给我。”
其他导演有什么关于剧本的习惯这个不得而知，但吴山自己是有保存手稿的习惯的。
旁人知道他是名导，拥有无数次闪耀的瞬间，但只有他自己才知道，聚光灯的背后其实是很多个日夜的付出以及无数细节的累积，其中对剧本的反复研读更是占据了极大的部分。
什么拍摄手法，什么叙事结构，什么拍摄技术……
对吴山而言，他认为一部作品最能够打动人的是故事和角色，其余不过是锦上添花而已。
而如何能保证拍好一个故事？
对吴山导演，那就是反复地琢磨剧本，从细枝末节里不断推进，最终用镜头描述出一个完整而引人深思的故事。
当初吴山和傅司霆合作拍摄《夏秋》的时候，原本吴山也担心傅司霆太年轻沉不住气，但实际接触之后，他发现傅司霆有着远超他年龄的沉稳，在拍戏的时候更是能够耐住性子一遍遍地返工，其中最多的一个镜头，他们整整拍摄了三百多次，而那个镜头也成为了《夏秋》中的经典镜头之一。
时隔八年，当吴山拍摄《灯塔》的时候，当吴山再次遇到刚入行的优秀新人时，当他再次觉得自己可能遇到麻烦的时候，陆晓晓给了他不亚于傅司霆的惊喜。
当年傅司霆也跟彻夜跟他聊过剧本，对角色进行了反复地沟通，但傅司霆可没要走他的手稿进行研究。
想到这里，吴山露出了这次试镜最真实的笑容。
