看似每個人特點鮮明，雜亂無章，但是表演內核卻是極端統一的。
甚至可以說是泯滅演員的所有自主天性的！
唯一的要求就是完全服務於主演的需求，不需要你自己去開發深化！
如果角色特點鮮明，那也只能是導演在選角的時候需要你這樣的特質而選你，而不是你自己去刻意表現出來。
這個尺度的把握和風格的統一很難，同時也是為什麼從星爺之後再無成功的無厘頭電影的根本原因。
現在無論是吳浩還是其他群演都在刻意的按照自己心目中的無厘頭去強化表演。
雖然這種自主性非常珍貴，可高爽並不需要。
反倒是一直恍恍惚惚，懵懵懂懂的野狼表現的最為自然。
其實說白了無厘頭的出現也是因為當時香江的市場環境應運而生。
當時的影壇是發哥和房大哥的天下！
發哥並不是一個百分之百的喜劇演員，他可以拿槍演小馬哥這樣的爽片，也可以演悲情的文藝片。
至於房大哥呢則是一年一部的拍攝功夫片。
那個時候房大哥的拼命就是有目共睹了，全世界的拍攝片子，但是成本又太高。
在這個時候，星爺終於走到了大家的視線之中。
一開始其實香江有一個電台雙人組合，叫軟硬天師。
這兩人是葛民輝和林海峰，他們在電台做節目的方法就是亂說，連報交通報告也是亂說。
不過這種亂說非常受歡迎，也因為這種亂說不負責任，或者是好像沒有名堂就把笑話說出來，
結果香江的「無厘頭」文化就這樣應運而生了。
表現在電視劇裡面就是突然冒出來一些跟劇情完全無關的東西，但是觀眾看起來卻是很樂的。
林海峰可能很多人都並不了解，但是葛民輝應該不少的人都聽過。
這位星爺也是捧了很久，但可惜卻一直沒有火起來。
說來正是時勢造英雄。
因為市場的需要，星爺走到了大眾的面前。
後來自然憑藉自身的表演才華徹底的開啟了影視界的『無厘頭』時代，和發哥、房大哥被媒體成為『雙周一成』。
縱觀星爺的電影，大部分都是小人物的無奈，其實很多是喜劇，但是真的看完卻是給人很多感觸。
但是沒有一部作品不是帶著星爺強烈的個人色彩！
如果脫離了星爺，和他固有的風格，其他人哪怕表演的再誇張也不對味。
最好的例子就是張衛健。
他是個很好的喜劇演員，但是他轉型喜劇的第一部戲卻失敗了。
《超級學校霸王》！
四大天王中的劉德華、張學友、郭富城都給張衛健在電影裡面做配角。
可謂是一時風頭無兩。
表演誇張不誇張？很誇張。
惡搞不惡搞？再沒有比這電影更胡鬧的了。
搞笑不搞笑，只能說有點搞笑吧……
但是這部電影裡高人太多了，每個人都有自己對於無厘頭的理解，每個人也都是飆戲狂魔。
最後因為風格雜亂，山頭林立，各玩各的，生生演成了一部大雜燴！
遭遇了一場空前嚴重的表演災難。
但是星爺的戲裡你絕對看不到除了星爺之外的第二個核心。
唯一出彩的配角也只有始終跟進的達叔。
分清主次，不一味使大力，演的輕鬆，看的舒心，這才是成功無厘頭表演的核心和精髓！！！
「那……」
趙海看著愁眉不展的高爽，尋思了一下問答：「這場我們重來？」
高爽搖搖頭：「過了！下一場我要說下戲！」
「又……又過了？」
圍過來準備聽訓的幾個執行導演再次一懵。
草率了吧？
一個小時拍出了五分鐘的戲？
還特麼是群戲？！
還有這麼玩的？！！
第四百九十七章 身不由己的片場暴君
高爽把演員都叫了過來。
「吳浩，你完全不用這麼浮誇，收著點。」
高爽指著監視器里的回放畫面說道：「想想面對周燕時你的表演狀態。」
說完之後高爽沒有理會略顯尷尬的吳浩，轉身對其他群演道：「我知道你們都看過《功夫》，也都對無厘頭這種表演形式有自己
