或者《飞跃比弗利》的任何一集里，都能无痕融入，绝不会显得突兀。
到了第三张专辑《thebestdamnthing》，也就是paramore发行《brandneweyes》的同一时期。换句话说，海莉-威廉姆斯还在《ignorance》里大玩硬核摇滚，跟着171bpm的狂飙节奏低沉嘶吼的时候，艾薇儿-拉维尼早已进化到下一个流行版本，用七种不同的语言唱“嘿嘿哟哟，我是你的女朋友”了。《girlfriend》之后的主打单曲《whenyou'regone》更是再进一步，基本上可以说是看着凯莉-克拉克森临摹的抒情摇滚作品。
而paramore这边，只有一首《theonlyexception》，算是勉强能入电台经理的法眼。
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归根究底，《miserybusiness》在大众文化领域的爆红，是一个连paramore自己都无法复制的奇迹。更何况，仅以榜单排名和销售成绩为标尺的话，《miserybusiness》所获得的成功，离艾薇儿-拉维尼还差得远。
《miserybusiness》，公告牌hot100单曲榜最高排名第26位，而同一时期，艾薇儿早就在全球范围内售出超过两千万张专辑，两次全球巡演215场演唱会，场场爆满了。
流行文化和流行音乐，游戏规则就是如此，既无比简单，又极致复杂。不需要你创作出最惊世骇俗的先锋作品，只要想办法让它们被尽可能多的人接受，作为消遣能囫囵吞得下去就行。
理论听上去很容易，但实践起来何其难也。谁又能保证自己的审美，次次都能站在大众消费市场的最中心呢？
至少乔什-法罗不行。
由他担任创作主脑的前三张专辑，可以成为被摇滚乐迷奉为圭臬的朋克经典，但绝对无法在属于商业音乐的主流世界里登顶。
这就是fueledbyramen和背后的大西洋唱片，之前对于大规模铺电台宣传这件事情扭扭捏捏，但却在第四张专辑发行时火力全开的最核心因素。乔什-法罗走了，伤害了paramore的团队形象，拖慢了第四张专辑的筹备进度，但却在一定程度上给予了paramore一次涅盘重生的机会。
不是涅盘重生成能够比肩pinkfloyd的摇滚传奇，而是终于可以攻占车载电台和主流榜单的流行icon。
《stillintoyou》、《daydreaming》、《ain'titfun》，海莉-威廉姆斯本来就不排斥与其他乐种的融合，也不抗拒走上更大舞台的尝试。不再束手束脚的她，在华纳音乐强大制作团队的支持下，交出了paramore成立以来，最令人振奋的商业答卷。
“她跟华纳体系里的制作人磨合得很好，下一张专辑都已经进入录制的收尾阶段了。海莉跟我们说，因为他之前做过的事情，乔什永远也不可能回归paramore，但是扎克已经确定会在下一张专辑前归队。这一次，他早早地就跟fueledbyramen签了个人合约。再加上paramore出道时就签了个1+6的长合同，离合约完成还差整整三张专辑，所以……”
谈及跟工作相关的话题，赵宥真滔滔不绝，条理极为清晰。
“不管对我们，还是对海莉本人来说，目前最好的合作方式，就是从艺人管理领域入手……演艺经纪这边，paramore和海莉本来就签的是uta，已经没办法再要求更多了。”
“她现在就差一个执行力强、资源丰富的管理团队。”韩易插话进来，“原来那个团队……说句不好听的，从出道到现在，基本上啥也没干，资源都是唱片公司给喂到嘴里的。虽然说是什么360合约的先驱，但仔细想想，她的经理人为啥愿意在零零年代就跟人签全约啊？还不是因为自己的资源不行，信心不足吗？”
“paramore转型，这么重要的事情，口碑完全靠自然发酵，一半好一半坏。海莉-威廉姆斯的solo事业他们更是管都不管，《airnes》和《staythenight》那么好的开端，她明明可以像coldy或者maroon5那样，多跟rapper和流行歌手feat一下，哪怕不以她个人的名义，以paramore的名义也很好啊。那么多事情可以做，这些人完全无动于衷，我真是……”
“我知道你超级喜欢她，但……还
