发现这一兜子碎片，是来缘于康熙年间的，陈林还不算是太意外。
只因为，在清代时期，青花的瓷器本来就占着主导地位。
上服务于皇室，下普及于民间，外销于世界各国。
而无论是在工艺技术上，绘画水平上，还是产量方面，也都达到了天域制瓷历史上的又一高峰。
流传至今的清代青花瓷器，数量之多，品种之繁，是非常惊人的。
它们不仅时代特征鲜明，而且烧造脉络清晰。
象是他现在手里拿的这种青花的清代瓷盘，本来就是存世量算是比较大的。
这种清代的青花瓷盘，装饰图案品种比较多。
不论是瓷片还是整个的物件，在收藏它的过程中，如何断代就成了玩家们在收藏中应该注意的问题。
据专业人世所知，此类器物断代的也有如下要点。
时代越晚，笔画越粗放。
勾线填色，从细笔改为一笔刷成，勾莲纹也由细笔描绘填色，而变为杂乱无章。
而青花发色方面，则是年代越早，青花发色越翠蓝。
年代晚发色偏蓝，清晚和民国是洋蓝色。
清朝的青花瓷盘，大多都是通体青花装饰，白底青花对比强烈。
花卉形
象概括夸张，时代风格浓厚装饰性强，为清代经典民窑青花器，常做家庭餐饮之用。
这种青花瓷盘虽然属于民窑的东西，但能完整保存至今其实也是不容易的，值得收藏。
在清朝时期，从清嘉庆以后，青花瓷逐渐走下坡路。
嘉庆皇帝前期的器物，基本与乾隆相同，但工艺粗糙，造型厚重笨拙，釉稀薄而发灰、泛青。
光绪皇帝时期，青花瓷一度中兴，仿康熙器水平较高，但胎体较轻，白釉较薄而发涩，修胎也不够精细。
其他的器物，则无论胎釉和造型均与同治相近。
而到了宣统皇帝时期，便开始出现化学青料。
所以，在清朝时，以“康乾盛世”时期的瓷器，被现在收藏家们成为“青三代”瓷器，从而闻名中外。
康熙时期，经济的发展，极大地促进了文化事业的进步。
所以在康熙十九年，康熙皇帝恢复景德镇“御窑厂”之后，青花瓷器取得了突出的成就。
康熙时期的青花瓷，其胎釉精细、青花鲜丽明爽、造型古朴多样、精细粗犷并存、纹饰优美。
这时期的青花瓷，成为清代其他朝所无法比拟的，生产水平和艺术水平，
都达到了青花瓷器的高峰。
那也是继明代永、宣青花之后，天域的青花瓷器又一个黄金时代。
有人认为，康熙青花与明永、宣青花相比有过之而无不及。
据成书于清代的《陶雅》记载：“雍乾两朝之青花，盖远不逮康窑然则青花一类，康青虽不及明青之浓美者，亦可以独步本朝矣”。
《饮流斋说瓷》说：“硬彩，青花均以康窑为极轨”。
清《在园杂志》中也说：“至国朝御窑一出，超越前代，其款式规模，造作精巧”。
文献与传世品均表明，清代的青花瓷，以康熙朝的产品最能反映当时的工艺水平。
从国家的博物院所珍藏的康熙青花来看，不仅数量多，品种全，而且每一件瓷器纹饰丰富。
清代康熙朝历时六十一年，风格独树一帜的康熙青花瓷器，既有继承，也有创新，在天域陶瓷发展史上，占有相当重要的历史地位。
直到今天，依然闻名于世。
但是，由于原料、青料、釉料和制造工艺的不同，仿制器很难达到古瓷原作的水平。
所以，能拥有一块清康熙碎瓷片，就是许多人梦寐以求的。
冯老板一直在旁边看着，他
见陈林只把那些瓷片扒拉来、扒拉去，只是不说话。
冯老板的心里，就像是装了十五个水桶似的，七上八下的。
关键是他想要从陈林的表情里，读出点什么有用的信息来，可是谁知这位陈先生帅则帅亦，但是表情却不是很丰富。
看他旁边，他那个姓罗的帅小伙弟子，表情那就丰富多了。
冯老板感觉，那个陈先生的小徒弟，都不用开口说话，他就能读懂对方心里在想什么。
冯老板终于有些忍不住了，慢慢蹭到陈林的身边，在他旁边也蹲了下来。
轻声问道：
