顺带一提，黄有洋也是个很精明的生意人。
他在龙溪村筹建的“当代青年艺术沙龙”，也走入了正轨，而且借着周恒这阵子的顺风，成功办了一次艺术展。
因为宣传和运营做得很到位，这个艺术沙龙，也算是获得了初步的人气，奠定了一定的基础。
黄有洋当初投资在龙溪村，显然也是有他的经商考虑的，事实证明，的确还算成功。
这对于龙溪村来说，有益而无害，毕竟也带来了人气，也提升了龙溪村旅游的含金量。
再一个，黄有洋在这边有投资，他就会很在乎这边的生意，推荐资源也会不自觉的就向这边倾斜，那给龙溪村带来的，当然也是实打实的好处。
这也是周恒当初没有自己去投资这块的原因。
当时他手头确实是有点钱了，要办这个也办得起，但是怎么说呢？可以，但没必要。
一个人不能想着，自己把所有的钱都赚去。自己去干的话，那得花费不少的心力，还不一定比别人干得好。
像这样与黄有洋的合作，其实算是双赢，他少操了很多心，钱也没少赚多少，旅游景区的效益增加了，还交了个不错的朋友，这不是挺好的吗？
黄有洋对这个艺术沙龙，看得很长远，干得很认真，到处打广告，拉来了不少的小类型艺术家们。
比如一些会被人看作“不务正业”的年轻手艺人，他们的纸艺、铜丝艺、牙签雕塑、微雕艺术等等，都在这里入驻了，常常能让过来的游客们赞不绝口，认为不虚此行。
可以说，前期的戏台子搭起来了，后面的事情只要认真去运营、管理，还是能做好的。
而刘老师带着几个人，去年就入驻了一个摊位，教出来的徒弟们，也都在积极的编着新戏，反正勇于尝试嘛，也吸引了不少的游客们驻足。
用刘老师自己的话来说，他已经有徒弟了，即使他现在退休，这个行业也能继续下去。
他当然是充满了自豪感的。
人生七十高龄的阶段，他着手推动着本地的皮影戏文化，这对他来说，就是一件大事，算得上是不枉此生了。
至于皮影戏最终会以什么样的形式去延续下去，那应该是年轻人考虑的事情，毕竟世界最终是年轻人的，他很放心让他们去担起这些。
这段时间《诛妖》电影的成功，也极大程度的让人关注到了皮影戏本身上来了。
皮影戏并不只这里有，全国各地都有流派，电影虽然只做了这里的流派风格，但是也很能激起他们去关注自己流派的冲动。
被更多人关注后，总会发生一点什么化学反应。
其实，不管什么形式的化学反应，总归来说，都是在延续这种老旧文化的生命。
重启旧文化，这不是靠嘴说说而已的，最终能否获得成效，实际上需要的还是靠经济方面的推动。
皮影戏如此，别的东西也都一样。
一件东西如果能产生经济价值，那不用人说，都能推动。
像皮影戏、藤编制品、草编制品、手工造古船、油纸伞等等诸如此类的、即将消失掉的工艺，实际上以前都是以前的生活用品，是有其经济价值的，有人用这些东西来养家糊口，所以就有人愿意去做。
而现在，这些东西换不来钱了，也就会慢慢消失。
但如果能换个思路去考虑，从别的地方去产生经济价值，它依然是有生命力的。
比如将皮影戏元素制作成电影，它获得了非常可观的票房，同时还能被无数人关注，这就会产生下一轮的推动。
比如龙溪村的藤编制品，黎丽在年前就已经入驻了，到现在为止，已经逐渐开始接到订单了。
藤编产品的款式更时尚、更适应现代人的审美要求，它就可以重新获得生命力。
周恒认为，这大概就是这间“当代青年艺术沙龙”能办成的原因吧，因为顺应了时代发展，也顺理成章的获得了年轻人们的关注。
对于“是否要保留即将消失的老旧手艺”，他是持肯定态度，也愿意看到这些都在往良性发展。
老艺术没有只存在于博物馆了，而是存在于年轻人的视线当中，或迟或早，总会有机会散发它们的光辉。
而在这些事情在稳步发展的同时，小石榴也悄悄长大着，一岁九个月，是个满眼透着灵气的大姑娘了。
现在她不光会走会跑会跳，还掌握了更多的词汇，大致上交流已经问题不大了。
